NS16

Wat betekent het om thuis te zijn? Zijn we één met onze geboortegrond, de stenen die ons fysieke huis vormen, de taal die ons omringt? Of creëren we een thuis in een organische flow van gebeurtenissen en mensen in ons leven? Is het ons beginpunt of ons eindpunt, en wat als er geen thuis is?

Met het drieluik We Willen Allemaal Naar Huis van gastprogrammeur Fleur Bax zoomen we tijdens drie filmavonden in op verschillende aspecten van het thuis-zijn. Deze tweede avond gaat Fleur in atelier-complex NS16 in gesprek met kunstenaar Raida Adon terwijl we meerdere van haar kunstwerken en korte films bekijken. De voertaal van deze avond is Engels.

We Willen Allemaal Naar Huis // een filmisch drieluik over thuis-gevoel

Het werk van kunstenaar Raida Adon, draait vaak om ontheemding en het gevoel nergens echt thuis te horen. 

Raida Adon (1972) is een Palestijnse kunstenaar, actrice en filmmaker, geboren in Acre. Momenteel woont en werkt ze in Parijs.

Raida richt zich in haar werk op thema’s als thuiszijn, ontheemding, heimwee en gemis. Met haar bijzondere achtergrond als Arabische Palestijnse vrouw in Israël vindt ze het essentieel om beide culturen te belichten en de bijbehorende worstelingen weer te geven. Dit doet ze zowel in haar schilderkunst als in haar videowerk.

Met haar gemengde taal en identiteit voelt ze zich geroepen om zich via haar kunst uit te spreken. Haar werken zijn onder andere te zien geweest in het Israël Museum (waar ze als eerste vrouw ooit een solo-expositie had), de Banksy Gallery in Bethlehem en het Rose Museum in Boston.

Als actrice speelde ze onder andere in het Nationale Al-Hakawati Theater en in de Netflix-series Fauda en The Girl From Oslo.

Als Palestijnse kunstenaar heeft ze, vanwege de politieke lading van haar werk, weinig mogelijkheden om haar kunst in Israël te tonen. Momenteel werkt Raida afwisselend in Palestina en Parijs.

“[…] I decided to drag the bed to the desert, in the snow, and in the cities hoping to find a place where I could rest my head. In the end, I put the bed in the sea because the sea has space. It has no boundaries and no army.” - Raida Adon

Fleur gaat tijdens deze avond in gesprek met Raida over haar werk. Ze bespreken haar schilderkunst, die veel elementen bevat van de huidige situatie in Israël en Palestina, maar de focus zal vooral liggen op haar filmwerk.

Een van haar korte films is A Woman Without a Home (2014), waarin ze de vraag onderzoekt: wat is een thuis voor ons? Is thuis het land waarin we wonen, het fysieke gebouw waarin we ons dagelijks bevinden? Is het onze familie, onze vrienden, ons lichaam? In de film besluit Raida dat haar thuis het bed is waarin ze jarenlang heeft geslapen. De beeldende, bijna theatrale scènes nodigen uit tot een intiem gesprek over geborgenheid.

Daarnaast bekijken we de korte film Strangeness (2017), waarin het ontheemde gevoel van een land en een familie centraal staat. Het gevoel van instabiliteit en geworteld zijn op een bepaalde plek staat op losse schroeven. In de film wordt migratie onderzocht, waarbij een koffer een thuis wordt. Ook hier zien we mensen op drift, een terugkerend thema in veel van Raida’s werk.

We Willen Allemaal Naar Huis is onderdeel van een speciaal programma genaamd Post Pop Up. Drie vernieuwende stemmen cureren in opdracht van Pop Up Cinema een serie van drie unieke filmvertoningen op bijzondere locaties, elk gebaseerd op actuele vraagstukken, thema’s of specifieke doelgroepen. Dit is het tweede drieluik in de serie, geprogrammeerd door Fleur Bax.

De eerste avond draaide om het gevoel van thuiszijn met de films Stad en Thuis. De derde avond van het drieluik worden binnenkort bekendgemaakt. 

We Willen Allemaal Naar Huis  // Raida Adon

Van 15 tot 23 juni staat er voor het Illustrada Festival een tentoonstelling in het stadscentrum, het winkelcentrum Heyhoef en het Wagnerplein met metershoge illustraties van lokale, nationale en internationale kunstenaars. Maar wie maken deze illustraties en hoe komt dit werk tot stand? 

Op woensdagavond 19 juni nemen we je met een speciaal Illustrada randprogramma mee naar de wondere wereld van illustratie en animatie in NS16 en gaan we in gesprek met de Bredase maker Cheyenne Goudswaard en de Tilburgse illustrator Jill Peeters.

Dit programma wordt georganiseerd in samenwerking met Playgrounds en Wobby Club. 

Deze avond is Engels gesproken. Charlie Jermyn leidt deze avond de gesprekken met de makers.

Charlie Jermyn is een schrijver uit Dublin, momenteel woont hij in Amsterdam. Hij schrijft essays en proza over reizen, landschappen, muziek en kunst. Zijn werk is gepubliceerd door Het Hem, Bog Bodies Press, Onomatopee en The Irish Times. Hij is de gastheer van de radioserie 'More Poetry is Needed' op Stranded FM Utrecht.

Cheyenne Goudswaard is een Bredase illustrator en animatiefilmer. Haar aandacht wordt getrokken door het vuil in de hoek en de buurman die niemand wil – het onopgemerkte en onbegrepene. Ze wil voorbij de voordeur gluren om te ontdekken wat er in de achtertuin verborgen ligt. Haar fascinatie voor menselijk gedrag, hoe we ons leven vormgeven en hoe we ons verhouden tot de wereld uit zich in zachte, intieme en relateerbare illustraties en animaties. Ze studeerde in 2023 af met een Master in Animatie aan MIVC St. Joost School of Art and Design.

Datzelfde jaar won ze de Animation Talent Award, gesponsord door de Keep an Eye Foundation. Haar korte film ‘Ik Ben Hier’ wordt internationaal vertoond op filmfestivals. Ze won de Best Animated Film Award op het Sehsüchte Film Festival met Ik Ben Hier. In 2024 werd Cheyenne geselecteerd voor het Playgrounds Next Talent Program om haar toekomstige projecten verder te ontwikkelen.

Jill Peeters is gevestigd in Tilburg en werkt als achtergrond- en visdev artiest voor internationale studio’s als Submarine, Il Luster en The Film Kitchen.

Ze houdt erg van het bouwen van fantastische werelden en deze tot leven brengen met kleur en compositie. Haar werk is geïnspireerd door de ervaringen en emotionele banden die ze deelt met mensen in haar leven. Ze werkte aan animatiefilms als Benjamin Bat en Vos en Haas redden het bos.

Kijk hier voor meer info over Illustrada: meet the artists.

Illustrada Festival | Aftermovie 2021

Pop Up Cinema x Illustrada Festival: meet the artists

Hersenspinsels, inspiratie en een kijkje in het brein van de makers, dat zijn de Talent Talks. Vanavond een speciaal programma met makers die zich bezighouden met illustratie en animatie. Een perfecte combi dus voor Pop Up Cinema en Wobby.club.

In november 1984 krijgt de gezagsgetrouwe Stasi-agent Wiesler de opdracht, de succesvolle toneelschrijver Georg Dreyman en zijn levensgezel Christa-Maria Sieland te schaduwen. Wiesler wordt geconfronteerd met de voor hem vreemde wereld van liefde, literatuur en het vrije denken, waardoor hij zich de nutteloosheid van zijn bestaan realiseert. Hoe meer hij in aanraking komt met deze nieuwe wereld, hoe groter het besef groeit dat de Stasi ook zijn eigen leven ernstig beperkt.

NS16

Archief

We Willen Allemaal Naar Huis // Raida Adon

Pop Up Cinema x Illustrada Festival: meet the artists

Wobby.club